İç grafiti

“Grafiti” kelimesi İtalyanca'dan “çizik” anlamına geliyordu. Birçok yaşlı insan için bu konsept, kent mimarisini yaratıcı çabalarıyla bozan, kendinden-onaylı gençlerden oluşan bir kalabalık ile hoş olmayan ilişkilere neden olmaktadır. Aslında, grafiti modern bir sanattır ve profesyonel grafiti sanatçıları, çalışmalarının takdir edilebildiği, sansürlenmeyen eserlerinin gerçek ustalarıdır. Güzel çizimler şehri değiştiremez ve süsleyemez: evlerin, fabrikaların cepheleri, çekici olmayan ve sıkıcı çitler. İçerdeki grafiti son zamanlarda kullanılmaya başlandı, çünkü bu sanat uzun zamandır sadece sokak olarak kabul ediliyor. Tasarım stili için nasıl orijinal bir taslak seçileceği ve teneke boya kullanarak duvar dekorunda yeni başlayanlar için detaylı bir ana sınıf düşüneceğiz.

Görünüm geçmişi

Grafiti yaşı hakkında bir sanat olarak fikir birliği yoktur. Nispeten yeni bir kelime, yalnızca holigan gençlerinin eğlendirdiği tuğla duvarlardaki çizimlerle ilişkilidir. Çizik resimler, yani ilkel kaya sanatı, insanlık tarihinde sanatın ilk tezahürü olarak kabul edilir. İnsanlar duygularını ifade etmeye, onları zafer hakkında bilgilendirmeye, hayatlarının önemli anlarını kurtarmaya çalıştı. Ardından, resim farklı bir yol izleyerek zarif formlar ve özel maneviyatlar kazandı ve grafiti, tuğla duvarlardaki aşk itiraflarına, şu anki rejime karşı yazılanlara ve “İşte……” kategorisindeki hatırlatıcılara tamamen düşene kadar yavaş yavaş bozulmaya başladı. Düşüş, New York'ta geçen yüzyılın sadece ikinci yarısında gelişti. Nihilizmle dolu genç neslin temsilcileri şehir mülkünü mahvetti - metro tren arabaları. Herhangi bir usta tanınmak istediğinden, gençler imzalarını koyuyorlar - ingilizce “etiket” anlamına gelen “etiketler”. Modern grafiti sanatçılarının imzasıyla karşılaştırıldığında, karmaşık bir teknikte yapılan bu "etiketler" çok ilkel görünüyor. Fakat zaman geçtikçe ve beceri seviyesi arttı. Graffiti sanatçıları, her biri geleneksel bir yarışma kazanmaya çalışan ayrı çetelerde vuruldu. Tabii ki, faaliyetleri doğrudan kanuna aykırı sayılıyordu, bir çok insan yakalandı, para cezası verildi, hatta yıllarca hapis cezasına çarptırıldı. Diğerleri gönüllü olarak bırakıldı, duvar çalışmalarının yıkımını sürekli izleyemedi. 70'li ve 80'li yıllarda sokak grafiti sanatı, üslup yönlerine bölündü. Yeni yüzyılın başlangıcına doğru yetkililer, yeniden görevlendirilmiş sanatçıların çalışmalarına daha az tepki vermeye başladılar ve mülklere zarar vermek yerine, işleri şehri süslemeye başladı. ABD’den sokak sanatı İngiltere, İtalya, Fransa, Almanya’ya sızdırıldı. Yeni bir gençlik dansı, mola dansı ortaya çıktığında, grafiti sanatçıları sahneyi gösterilerin gerçekleştiği mekanlara dekore ettiler. SSCB'de sokak sanatı 80'li ve 90'lı yılların başında ortaya çıktı, ancak ülkenin çöküşü nedeniyle gelişimi acı vericiydi. Grafiti çoğunlukla olanları protesto etmek için kullanıldı.

Sokak sanatı tarihine değinen, Banksy'yi unutamamak. Bu, güncel konulardaki çalışmaları her zaman ince ironi ile dolu olan en ünlü yer altı grafiti sanatçısı. Kimse “kaya sanatı” nın belirsiz kralı maskesinin ardında kimin saklandığını bilmiyor. Banksy'nin arkasında öncüler Jean-Baptiste Basquiat, Stash, Keith Haring ve çağdaş Shepard Peri'miz doğaçlam bir kaide üzerine oturdu.

    

Çizim için kullanılan malzemeler

Deneyimli bir grafiti sanatçısı araç seti aşağıdakileri içerir:

  • Sprey boya olabilir. Bu, sokak sanatı ustalarının ellerinde olduğu gibi olmayan ana çalışma aracıdır. Onunla çalışmak için, düz yüzeylerde yapılan sert egzersizler sırasında elde edilebilecek belli bir beceri gerekecektir. Modern insanın kafasında, bir teneke kutu ve sokak sanatı tek bir konsepte birleşmiştir.
  • Merdane. Onunla, resmi uygulamadan önce yüzeyi astarlayın veya büyük resimlerin oluşturulmasıyla büyük ölçekli çalışmalar yapılması planlandığında bağımsız bir sanatsal araç olarak kullanın. Ayrıca rulo, uzun bir çubuğa sabitlenmiş, ulaşılması zor yerlere boyayın.
  • Marker. Aynı önemli alet, aynı zamanda sprey boyadır. Bununla beraber, sıfırdan bir çizim oluşturabilir veya mevcut olanı düzeltebilirsiniz. Sokak sanatı uzmanları her iki aracı da kullanır. Kırtasiye mağazaları bu ürünlerin geniş bir yelpazesine sahip olsa da, grafiti sanatçılarının kültüründe bir gelenek var: birçoğu el yapımı markör yapıyor. Bu amaçlar için kozmetikler veya dikdörtgen formdaki ev kimyasalları altındaki boş şişeleri kullanın ve bunları damga veya ayakkabı boyası ile doldurun. Ev yapımı bir aplikatör sabitleyerek işlemi bitirin.
  • Maske. Sprey boya ile çalışırken, solunum yollarını kolayca tıkadığı için gereklidir.
  • Yangın söndürücü Fırça yerine kullanılmaya başlanan orijinal alet sadece birkaç on yıl önce. Bir yangın söndürücü yardımı ile güçlü bir boya jeti elde edebilirsiniz. Birçok sokak sanatı sanatçısı, duvara büyük bir resim koymayı planlıyorsa, sprey boya yerine bu seçeneği tercih eder. Yalnızca uygun değil çünkü yeniden yüklemek sorunlu.
  • Sprey şişesi Daha az pratik yangın söndürücüler tarafından değiştirildi. Bu, kapalı çiçeklerle püskürtülen nozullu şişeyle ilgili değildir. Bu durumda, spreyin arkasına monte edilmiş balonlu büyük bir ünite kullanın. Bu tür ekipmanlarla bahçıvanlar, çizgili haşerelerin istilasından kurtulmak için patates sıraları boyunca yürürler. Püskürtme tabancaları, basıncı ve buna bağlı olarak bir boya jetinin emisyon kuvvetini düzenleyebildiklerinden uygundur. Kolayca şarj edilebilirler ve ünite bir sırt çantasına yerleştirilir.

Ayrıca sokak sanatçılarının envanterleri arasında ayrı bir "kazıyıcı" grubu vardır, yani "çizikler". Bu tip, yüzey üzerine kabartma deseni uygulanabilen herhangi bir keskinleşmiş nesneyi içerir. Bazı grafiti sanatçıları bu aracın barbar olduğunu düşünür, zira şehir mülkünü açıkça bozar ve gücün tek bir resmini yönetemez.

    

Grafiti ve stil

Sokak sanatında şu ana alanlar var:

  • Bombalanması. Aşırı sanat, çünkü görüntüler “tuvaller” (trenler, otobüsler) hareketinde hızlı bir şekilde uygulanır.
  • Yazma. Farklı bir fontun yazıtı ile karakterize edilen ana stil.
  • Etiketleme. İmzalarının özlü görüntüsü.
  • Taraklı. Görüntüyü tırmalamak, kasıtsızlığı.
  • Reklam. Graffiti sanatçılarının da yemek yemeleri gerekir, bu yüzden ürünleri veya hizmetleriyle ilgili bilgileri kitlelere ulaştırmak için reklam ajansları tarafından giderek daha fazla işe alınırlar.

İç tasarım grafiti çok uzun zaman önce sızdırılmış. İlk başta, tematik kuruluşlar yazıtlar ve çizimlerle süslenmeye başladı: kafeler ve barlar. Ardından risk almaktan korkmayan tasarımcıların öncüleri sokak sanatını, modern çözümlere esnek stillerle birleştirmeye başladı. Bunlar arasında loft, yüksek teknoloji, pop art, fütürizm, avangard, füzyon ve hatta minimalizm sayılabilir. Dairelerde sokak sanatı sıkıcı duvar kağıdının yerini aldı. En etkileyici olanı, yüksek duvarların bulunduğu modern stüdyolarda sokak çizimleridir.

Farklı odaların içlerinde grafiti

Yazarın duvardaki çizimleri iç mekanları benzersiz kılacak ve özel bir atmosfer yaratacaktır. İsteğe bağlı olarak grafiti parlak ve zorlu ya da yumuşak, romantik olabilir. Sokak sanatında sadece yazıtlar kullanılmaz, aynı zamanda tam boyutlu resimler kullanılır: fütüristik, avangard, minimalist veya gerçeküstü. Her oda için, durumun geri kalanıyla uyumlu olacak ve kendi tasarım konseptine uyacak kendi tasarımlarını seçerler.

Oturma odası

Oturma odasında grafiti vurgulu duvarın şık bir dekorasyonu olacak. Durum sakin, pastel renklerle devam ettiğinde, resim, parlak renklerle yapıldığında ciddi bir atmosferi "havaya uçurabilir". Pop sanat tarzında tasarlanan salonlarda, dekore edilmiş yüzeyde çizgi roman sayfalarının aktarılmasıyla popüler bir teknik kullanılıyor. Warhol, Monroe, Liverpool Four görüntülerinden kolajlar oluştururken asit renkler zorunlu olarak kabul edilir. Ve resimler farklı bir aralıkta çoğaltılmalıdır. Şaşırtıcı bir şekilde, modern grafiti, ünlü bir sanatçının (Jan Vermeer, Leonardo da Vinci, Albrecht Durer, Hieronymus Bosch, Van Gogh) resmi veya gravürü seçildiğinde moderne (klasik tarzın daha yeni bir versiyonuna) bile yaklaşabilir.

Çatı katındaki oturma odasında grafiti doğrudan tuğla üzerine uygulanır. Sonuç olarak, varlığın sokaktaki etkisi yalnızca artar. Duvar, pahalı mobilyalar ve lüks kaplama malzemelerinin yüzeyleri ile mükemmel bir şekilde birleştirilecektir.

    

yatak odası

Uyuyan grafiti temasının agresif veya aşırı akılda kalıcı seçeneklerden seçilmesi önerilmez. Yine de, bu odada dinlenirler ve asit yazılarının sağlıklı uykuyu teşvik etmesi muhtemel değildir. Sokak sanatının beyni genellikle yatağın başındaki duvara yerleştirilir. Şehir manzaraları, müzikal temalar ve doğal manzaralar şık ve romantik görünecek. Grafiti kültürü, çoğu kişinin düşündüğü gibi, daha az kategoriktir. Bu, kesinlikle herhangi bir nesnenin görüntüsü ile karakterizedir, bu yüzden pembe göbekler veya gece kulağının altında mısır kulakları ve tarla otu olan manzaralar bile bu teknikte tasvir edilebilir.

Master bir koridor veya odaya devam ederse, oda görsel olarak büyür. Bu basit teknik perspektif pahasına çalışır.

    

kreş

Çocuk odasındaki grafiti, genç erkeklerin ve kızların kendilerini ifade etmeleri için harika bir yoldur. Uzak görüşlü ebeveynler, çocuğun odasındaki duvarı kendi başlarına boyamasına izin vererek, kendileri için ayarlayacaktır, fikirlerini teşvik edebildiklerini göstereceklerdir. Belki de böyle genç bir grafiti sanatçısı sonra, sokak sanatı tarafından profesyonel düzeyde taşınacak, ancak sokak sanatçıları en kötü şirket değiller. Genç yatak odaları için, favori süper kahramanların görüntüleri, sanatçıların ve grupların portreleri, hayvanlarla karıştırılmış karakterlerin parlak potpuri resimleri uygundur. Kırıntının yaşadığı çocuk odaları için daha az akılda kalıcı temalar kullanıyorlar ve duvarları çizgi film ve masal karakterleriyle süslüyorlar.


    

mutfak

Mutfakta, sokak sanatı sadece yemek alanının yanındaki duvarı değil aynı zamanda önlüğü, bar tezgahının alt kısmını veya kulaklığı süslemektedir. Modern mobilya çeşitliliğinin kullanıldığı odalarda, nesnelerin yüksekliğinin 1-1.3 m'yi aşmadığı yerlerde “düzensiz kenarlı” üç boyutlu görüntüler kullanılır. Yatay olarak bir duvarın tüm yüzeyinden geçerler ve diğerini kısmen etkilerler. Mutfakta çok küçük bir pencere varsa, o zaman bir tuğla parçası üzerinde caddenin muhteşem manzarasını ya da sessiz bir arka bahçe manzarasına sahip bir saniye çizin. Griffiti herhangi bir yüzeye uygulanabilir. Sokak sanatı bile çini ile birleştirilir. Alışılmadık bir çözüm, duvardaki grafiti resimlerini kabaca sarılı bir metal veya ahşap çerçeveye yerleştirmek olacaktır. Yaratıcı konuklar, ev sahibinin evinde ücretsiz sokak sanatını sıkma çabalarının ironik bir girişimini takdir edecektir.


    

banyo

Banyoya girerken sokak sanatına büyük özen gösterilmelidir. Standart banyolar çok küçük görüntülere sahiptir ve yanlış seçilmiş bir tasarım alanı görsel olarak daraltabilir. Şaşırtıcı ve sıradışı, yeşil, mavi, sarı tonlarının rahatlatıcı tonlarında sağlam bir dekora sahiptir. Sualtı dünyasının panoraması, köşelere ve geçişlere odaklanmadan, tüm duvarları ve tavanı bilerek süslüyor. Yuvarlak pencere kenarı, banyo gözlüğünün camlarının rolünü oynayacaktır.


    

Kendi ellerimizle çiziyoruz - çalışma metodolojisi

Yeni başlayanlar için şablon veya şablon kullanmanız önerilir. Bu yöntem çalışmayı kolaylaştıracak ve doğru renk seçimine odaklanmanıza izin verecektir. Grafiti sanatçısı elini doldurup kendinden emin olduktan sonra, çizimleri elle uygulayabilirsiniz. Bu arada, Banksy'nin kullandığı yöntem bu. İşyerinde fark edilmemek için, yazarın resmi için önceden bir şablon hazırlar ve olay yerinde sadece boya ile doldurur. Bir çizimin taşınabilir olmasını istiyorsanız, bir tuğla duvar yerine bir sunta levha kullanılması önerilir. Sprey boya ile çalışmadan önce, yüzey hazırlamanız gerekir. Kirden arındırılır ve yağdan arındırılır. Bu, duvar ve pigmentler arasında iyi bir yapışma sağlayacaktır. Çalışmadan önce, kutu iyice çalkalanır, böylece içeriği yumuşak olana kadar karıştırılır. Yüzünde bir solunum cihazı ve gözlük takılmıştır. Renk doygunluğunu değerlendirmek için test akışı yabancı bir nesneye bırakılır. Kanisterden duvarlara kadar olan mesafe yaklaşık 25 cm olmalıdır. Elbette lekeler kompozisyonun bir parçası değilse, fazla boya akmaya başlayacağından, uzun süre bir yerde kalmamalısınız. Dikey bir yüzeyle çalışırken yukarıdan çizmeye başlarlar ve yavaş yavaş aşağı doğru hareket ederler. İki kat uygulama yapmanız gerekiyorsa, ilk boya aşaması ile ikinci boya arasında yarım saat ara verilir. Spreyin etkisi boyaya batırılmış bir fırçayla oluşturulur.


    

Sonuç

Graffiti, uzun süredir vandalizm kategorisinden sanatta tam bir akış durumuna geçti. Duvarları ve diğer “göze çarpmayan” görünümlü yüzeyleri boyayarak kendilerini ifade eden 80'lerin gençleri buna teşekkür etmeli. Grafiti yardımı ile, sadece iç mekan için şık, benzersiz bir dekorasyon yaratamaz, aynı zamanda kendinizde yeni yetenekler keşfedebilirsiniz, çünkü sanat başınızı sürüklemeye meyillidir.

Yorumunuzu Bırakın